Pintura abstracta horizontal que presenta un vasto campo en tonos marrones rojizos. Destacan bloques rectangulares de color: uno grande turquesa brillante en la parte superior izquierda, uno rojo más pequeño en la superior derecha y otro rojo junto a un bloque negro en la parte inferior central. Una forma rectangular negra en la parte inferior derecha. Finas líneas blancas incisas atraviesan horizontalmente la superficie, sugiriendo estratos. La textura es visible en los campos de color.
STRATA XIII — FISSURA de Maurizio Valch. Una obra abstracta que explora la tensión entre campos de color profundos, formas estructurales y líneas incisas, característica de su serie STRATA.

Obra publicada / STRATA

FISSURA

Parte de la serie STRATA, una exploración de territorios divididos y estructuras matéricas.

Medidas
47.2 × 31.5 in / 120 × 80 cm
Serie
STRATA Serie pictórica STRATA 2026–Present · 14 obras La serie STRATA de Maurizio Valch presenta pintura abstracta contemporánea, una obra de arte con superficies estratificadas. Realizada con acrílico y óleo sobre lienzo, esta serie se distingue por sus densos campos cromáticos y sus profundas incisiones, que sugieren un territorio interior y arquetípico. Ver serie
Estudios de contexto
7

Nota conceptual

Sobre un vasto campo de tonos tierra profundos, un vibrante bloque turquesa emerge en la parte superior izquierda de STRATA XIII — FISSURA, capturando la atención de inmediato. Este punto de color, con su luminosidad contrastante, se asienta sobre una superficie que se extiende horizontalmente, definida por finas líneas incisas que surcan la tela, sugiriendo estratos o divisiones en un terreno.

La composición se equilibra con la presencia de otros bloques cromáticos: acentos rojos intensos y formas oscuras se distribuyen a lo largo del lienzo, generando una tensión visual y una narrativa espacial que se despliega en horizontal. Cada forma, con su propia textura y contorno, parece flotar o anclarse en este plano de color. La paleta predominante de rojos terrosos y marrones oscuros crea una atmósfera sobria y contenida, donde la materia pictórica revela capas y huellas del proceso. Acrílico y óleo se fusionan sobre el lienzo, construyendo una superficie que evoca la densidad de un territorio erosionado, una geografía interior donde las formas y las 'fisuras' organizan el espacio.

La obra invita a una observación pausada, revelando una estructura brutalista y una abstracción territorial que es característica de la serie STRATA de Maurizio Valch. La interacción entre los campos de color, las líneas de incisión y los bloques establece un diálogo visual entre la quietud y la fractura, la superficie y la profundidad.

En FISSURA, la relación con el legado de Richard Diebenkorn se hace patente en la abstracción territorial que define la composición, donde el vasto campo de tonos tierra profundos evoca una geografía interior erosionada. Estas superficies horizontales de acrílico y óleo sugieren la estructura de un terreno natural, transformando la pintura en una cartografía abstracta que equilibra la sobriedad del color con la sensación de distancia y relieve. Asimismo, la presencia de Barnett Newman se manifiesta en las finas líneas incisas que surcan la tela, intervenciones lineales que actúan como fisuras organizadoras del vasto espacio pictórico. Estas divisiones lineales no solo sugieren estratos geológicos, sino que tensionan la quietud de los campos de color, convirtiendo la superficie dividida en un acontecimiento perceptivo de profundidad y fractura. Por último, el diálogo formal se completa bajo la afinidad de Nicolas de Staël mediante la inserción de bloques cromáticos compactos, como el vibrante bloque turquesa en la parte superior izquierda y los acentos rojos intensos. Estas formas y masas cromáticas oscuras se distribuyen para generar una tensión visual de carácter brutalista, consolidando un equilibrio tenso entre la pura abstracción de la materia y una estructura espacial sumamente física.