Pintura abstracta vertical con cinco bandas horizontales principales. La superior es roja oscura y muy texturizada, con tres cuadrados rojos tridimensionales en la esquina superior derecha. Debajo hay una banda negra con líneas verticales goteantes rosadas. Sigue una banda amarilla brillante con un círculo marrón a la derecha y pequeños bloques de colores en la parte inferior izquierda. La penúltima banda es marrón-grisácea con texturas y líneas que sugieren escaleras. La banda inferior es verde. — Composición estratificada de Maurizio Valch, donde la materia, el color y la forma dialogan en un territorio de horizontes abstractos y memoria.

Vista lateral en primer plano del bastidor de una pintura abstracta vertical. Se observa el perfil izquierdo de tres centímetros de grosor y la superficie del lienzo dividida en franjas horizontales. En la sección superior se aprecian pequeños bloques de madera cuadrangulares en relieve de color rojo sobre un fondo oscuro, seguidos de goteos verticales delgados y un campo amarillo texturizado con incisiones lineales. — Detalle lateral de INTERVALLUM, donde el grosor del bastidor y los relieves geométricos evidencian el proceso material de Maurizio Valch.

Pintura abstracta vertical colgada en una pared blanca con molduras clásicas. La composición consta de cinco campos horizontales: rojo con relieves tridimensionales a la derecha, negro con líneas finas de goteo, amarillo con un círculo marrón, gris con líneas paralelas como peldaños y una base verde. A la izquierda se abre un ventanal con vistas al exterior. — Composición vertical de Maurizio Valch donde la superposición de campos cromáticos de acrílico y óleo define un territorio de límites inestables.

Fotografía en contrapicado de una pintura abstracta vertical apoyada en el suelo de mármol claro contra una pared de piedra texturada. El lienzo muestra cinco bandas horizontales de color rojo, negro con goteos, amarillo brillante con pequeños bloques de color, marrón-grisáceo con marcas de escaleras y una franja verde inferior. Al fondo se observa un pasillo con techos altos iluminado por un tragaluz. — INTERVALLUM de Maurizio Valch en un vestíbulo contemporáneo con iluminación natural cenital.

Pintura abstracta vertical instalada en una pared de yeso rústico. La obra muestra cinco franjas horizontales: roja, negra con líneas goteantes, amarilla con un círculo ocre, gris con marcas incisas y una base verde. A la izquierda, una lámpara encendida sobre una mesa de madera tallada ilumina dos cojines dorados en el suelo de baldosas geométricas. — El encuentro entre la abstracción de campos de color y un entorno arquitectónico de texturas tradicionales.

Primer plano oblicuo de la esquina de un lienzo vertical donde se aprecian tres pequeños relieves cuadrangulares rojos sobre una superficie carmín texturada. Debajo, una sección negra presenta goteos verticales delgados de color rosado. El borde del bastidor muestra pintura acumulada contra un fondo de pared neutra. — Detalle lateral que resalta el relieve de los cuadrantes y la textura del pigmento acumulado en el borde de INTERVALLUM, de Maurizio Valch.

Pintura abstracta vertical expuesta en un salón clásico luminoso con molduras doradas y suelo de mármol pulido. La obra se compone de bandas horizontales de color carmín, negro con goteos, amarillo brillante con un círculo oscuro, y franjas de tonos tierra y verde en la base. A la izquierda, grandes puertas balconeras muestran árboles exteriores, y el suelo refleja la luz natural. — INTERVALLUM de Maurizio Valch en un salón de arquitectura clásica, donde la densidad cromática de la pintura establece una correspondencia geométrica con las boiseries y el reflejo del mármol.

Pintura abstracta vertical apoyada en una pared con molduras clásicas. La obra presenta franjas horizontales de color rojo texturizado, negro con goteos finos, amarillo brillante con un círculo ocre, marrón grisáceo con incisiones lineales y verde oliva en la base. Tres pequeños bloques de madera en relieve sobresalen en la esquina superior derecha del lienzo sobre un suelo de mármol pulido. — Composición vertical de Maurizio Valch que organiza el plano pictórico mediante campos cromáticos superpuestos y elementos geométricos en relieve.

Vista desde un entrepiso de una biblioteca de doble altura con estanterías de madera oscura y una barandilla de cristal en primer plano. En la pared del fondo, iluminado por un tragaluz cenital, cuelga un lienzo vertical abstracto con franjas horizontales en rojo texturizado, negro con goteos, amarillo brillante con un círculo marrón y tonos terrosos en la base. Abajo se observa un sofá de cuero marrón y una pequeña mesa redonda. — Composición abstracta INTERVALLUM de Maurizio Valch en una biblioteca de doble altura, donde el tragaluz superior destaca la textura y el color del lienzo.

Obra publicada / LIMINA

INTERVALLUM

Composición abstracta de campos cromáticos y formas elementales

Medidas: 31.5 × 47.2 in / 80 × 120 cm
Serie: LIMINA
Estudios de contexto: 10
Video: 00:39

Nota conceptual

El lienzo se articula como un territorio de origen, dividido por amplios campos cromáticos que se extienden en bandas horizontales, cada una revelando una particular exploración de la materia y su densidad. La superficie trabajada de cada estrato, mediante la superposición de acrílico y óleo, así como el raspado y la incisión, construye un espacio pictórico denso y sugestivo donde la memoria se sedimenta. Pequeños elementos monolíticos y formas geométricas, algunos elevados de la superficie, emergen con una presencia estructural clara.

La composición genera un contraste vibrante entre el rojo intenso, el negro profundo, el amarillo luminoso y los tonos terrosos de la banda inferior, acentuado por la materialidad variable de cada franja. Esta obra establece una tensión visual constante entre la aparente quietud de sus horizontes definidos y la fractura introducida por las líneas verticales que gotean en el segmento negro y las marcas similares a escaleras en la banda más baja. El diálogo entre estas fuerzas opuestas invita al espectador a un recorrido visual que explora la relación entre el orden espacial y la irrupción de lo fragmentado.

Los bloques dispersos en las franjas amarilla y terrosa, junto con los elementos tridimensionales en la sección superior, actúan como hitos o marcadores dentro de este paisaje interior. Estas formas elementales no solo añaden una dimensión táctil a la obra, sino que también sugieren una narrativa de construcción y erosión, donde la memoria del lugar y la aparición de la forma se entrelazan en una profunda estratificación. La obra invita así a una contemplación de la experiencia y sus transformaciones sin recurrir a una representación explícita.

Influencias del artista

En INTERVALLUM, la organización de la superficie en amplios campos cromáticos de rojo intenso, negro profundo, amarillo y tonos terrosos sintoniza con la herencia de Mark Rothko. En esta composición, la densidad matérica del óleo y el acrílico superpuestos, trabajados con raspados e incisiones, intensifica la cualidad envolvente y el peso emocional del color dentro de cada estrato. Esta compartimentación del lienzo en franjas horizontales define un territorio de origen que conecta con la de Richard Diebenkorn. Las bandas actúan como horizontes definidos que sugieren una geografía abstracta, donde la quietud de las líneas de separación evoca la distancia y la estructura de un paisaje interior. Asimismo, la inserción de pequeños bloques y elementos monolíticos tridimensionales en las secciones de la obra se alinea con la gramática de Paul Klee. Estas formas elementales funcionan como hitos o signos que introducen una escala y un ritmo estructural en la composición, sugiriendo una narrativa de construcción y erosión sobre la superficie sedimentada.

Todas las afinidades declaradas