Pintura abstracta vertical titulada STRATA IV — DECLIVIS. Predomina un campo de color rojo oscuro con textura visible de pinceladas y capas. Cuatro bloques rectangulares de rojo carmesí intenso están distribuidos diagonalmente. Líneas blancas finas y onduladas, que parecen incisas, atraviesan la superficie horizontalmente, conectando y rodeando los bloques. La obra es de Maurizio Valch. — STRATA IV — DECLIVIS: una composición abstracta de Maurizio Valch donde el rojo profundo, las incisiones y los bloques carmesí configuran un territorio matérico y estratificado.

Pintura abstracta vertical de Maurizio Valch en tonos rojos intensos, con líneas blancas incisas y cuatro bloques rectangulares más saturados. Se exhibe en un estudio artístico de paredes verde azulado desgastadas, suelo de madera, techo alto con claraboyas y una gran ventana. Una columna y un taburete de madera son visibles en primer plano, desde un ángulo de cámara bajo. — En la atmósfera de un taller bohemio, “STRATA IV — DECLIVIS” de Maurizio Valch se alza. Su intenso campo carmesí, surcado por incisiones, crea un punto focal vibrante contra la pared verde azulada, en un diálogo de materialidades y contrastes.

Pintura abstracta vertical. Un fondo texturizado de color rojo oscuro está surcado por múltiples líneas finas de color blanco, algunas ligeramente diagonales. Cuatro pequeños rectángulos de color rojo intenso, con bordes definidos, están distribuidos en la composición, pareciendo flotar sobre las líneas y el fondo. — “STRATA IV — DECLIVIS” de Maurizio Valch es una pintura abstracta vertical que presenta un campo rojo profundo, líneas incisas y formas geométricas flotantes. La obra explora la materialidad y la división del espacio a través de una paleta contenida y una composición rítmica.

Pintura abstracta vertical de Maurizio Valch. Un campo carmesí texturizado, con líneas incisas blancas y cuatro bloques rectangulares rojos, se apoya en una pared de estuco. El entorno es un estudio rústico con vigas de madera expuestas, suelo de tablas y luz natural. — "STRATA IV — DECLIVIS" de Maurizio Valch, en un estudio que resalta su carácter espacial y la materialidad de su campo carmesí. La obra es un diálogo visual entre quietud y estructura.

Pintura abstracta vertical. Un campo de color rojo carmesí oscuro y texturizado. Múltiples líneas incisas blancas atraviesan la superficie. Cuatro pequeños bloques rectangulares, de un rojo más intenso, se distribuyen en la composición. La vista en primer plano revela la textura del lienzo, las pinceladas y el relieve de la pintura. — Primer plano de 'STRATA IV — DECLIVIS' de Maurizio Valch. Una pintura abstracta en acrílico y óleo donde el carmesí profundo se entrelaza con líneas incisas y formas geométricas, revelando la materialidad y estructura del territorio.

Pintura abstracta vertical de Maurizio Valch. La obra presenta un campo cromático rojo carmesí profundo con líneas incisas blancas y cuatro bloques rectangulares de rojo intenso. Un marco negro rodea el lienzo. — "STRATA IV — DECLIVIS" de Maurizio Valch: abstracción vertical de un campo rojo profundo con líneas incisas y bloques geométricos, explorando la materialidad y la división del espacio.

Pintura abstracta vertical de Maurizio Valch, STRATA IV — DECLIVIS, en un estudio con paredes de mampostería y vigas de madera. La obra exhibe un fondo rojo carmesí texturizado, surcado por líneas blancas incisas y puntuado por cuatro bloques rectangulares rojos intensos. Se aprecian una ventana arqueada, un banco de trabajo y libros apilados. — STRATA IV — DECLIVIS de Maurizio Valch en un atelier, donde su abstracción carmesí interactúa con la materialidad histórica del espacio. La obra, con sus incisiones y formas monolíticas, establece un diálogo sobre el territorio y la estructura.

Pintura abstracta vertical 'STRATA IV — DECLIVIS' de Maurizio Valch, vista de cerca. Se observa el borde superior izquierdo del lienzo, donde la profundidad de 3 cm es visible. El color rojo carmesí se extiende por el lateral, mostrando la continuación de la pintura. La superficie frontal, con su textura y líneas blancas incisas, se aprecia parcialmente, y una sutil sombra se proyecta sobre la pared gris clara adyacente. — El detalle de 'STRATA IV — DECLIVIS' de Maurizio Valch revela la densidad del rojo carmesí y la sutileza de las incisiones. Un estudio de la materialidad y la presencia objetual de la pintura abstracta.

Obra publicada / STRATA

DECLIVIS

Tensiones matéricas en un campo rojo profundo

Medidas: 31.5 × 47.2 in / 80 × 120 cm
Serie: STRATA
Estudios de contexto: 9

Nota conceptual

Un vasto campo de rojo profundo se extiende en STRATA IV — DECLIVIS, donde la materia pictórica revela una geografía de capas y veladuras. El acrílico y el óleo se fusionan sobre el lienzo, construyendo una superficie vibrante que respira con la densidad del pigmento, sugeriendo una piel o un suelo primigenio. Esta pintura abstracta contemporánea se manifiesta como un territorio de origen y transformación, en línea con la búsqueda de Maurizio Valch sobre la memoria y la materialidad.

Sobre esta extensión, líneas finas y sinuosas de blanco, trazadas con precisión, rompen la continuidad del color, como incisiones que surcan la tierra. Estas marcas no dividen, sino que articulan el espacio, guiando la mirada a través de un recorrido diagonal. Puntuando esta trayectoria, cuatro bloques rectangulares de un rojo carmesí más saturado emergen, anclados y suspendidos a la vez, aportando una solidez formal que contrasta con la fluidez de las líneas.

La interacción entre las capas de color base, las líneas incisas y los bloques texturales genera una profundidad estratificada. La composición vertical de esta obra abstracta matérica utiliza contrastes de tono y la evidencia del empaste para crear una tensión visual que se resuelve en una atmósfera contenida y contemplativa. Maurizio Valch explora así el concepto de territorio no como paisaje, sino como una superficie donde la memoria y la estructura se hacen visibles, invitando a una reflexión silenciosa. La obra se sostiene en una tensión entre quietud y movimiento, revelando una forma brutalista que, a pesar de su rigor, mantiene una vitalidad latente. El resultado es una composición de acrílico y óleo sobre lienzo donde cada elemento —desde el grano de la tela hasta el trazo final— contribuye a la presencia matérica de este campo rojo.

La construcción de DECLIVIS se asienta sobre la herencia de Mark Rothko a través de un vasto campo de rojo profundo, donde las veladuras de acrílico y óleo crean una superficie vibrante que respira con la densidad del pigmento. Este amplio plano cromático instaura una atmósfera contenida y contemplativa, otorgando a la obra la cualidad de un territorio primigenio y cargado de peso emocional. La continuidad de esta superficie se ve alterada por líneas finas y sinuosas de color blanco, un recurso que dialoga con las búsquedas de Barnett Newman al funcionar como incisiones precisas que no dividen el lienzo, sino que articulan su espacio. Estas intervenciones lineales mínimas guían el recorrido visual en una trayectoria diagonal, convirtiendo el trazo en un acontecimiento estructural y perceptivo. Finalmente, la afinidad con Nicolas de Staël se hace visible en los cuatro bloques rectangulares de rojo carmesí saturado que emergen suspendidos sobre el fondo. Estos elementos compactos introducen una solidez formal y de empaste que equilibra la abstracción con una reconocible tensión espacial, generando una profundidad estratificada que define la geografía de la obra.